Det börjar med euro per månad eller 2. Därför är du väl medveten om att detta verkligen inte är ett verktyg som passar alla, och att toppen av marknaden betalas. Jag har gett dig praktiska exempel på hur du installerar och tar de första stegen med den här programvaran i min animationsprogramguide. Andra lösningar för att göra en 3D-film, som du kan föreställa dig, finns det inte bara de lösningar som nämns ovan för att göra en 3D-film.
Därför kan du också titta på de andra programmen nedan.
Å andra sidan är det en av de mest avancerade lösningarna inom detta område. Detta återspeglas också i priserna, med tanke på att efter ett gratis 14-dagars test i samband med en Maxon One-prenumeration, vanligtvis erbjuds till 73 euro per månad, kan denna lösning köpas individuellt för 60, 89 euro per månad eller 78 euro per år. Dess starka punkt är att låta dig få karaktärer till liv genom uttryck och gester med hjälp av en webbkamera och mikrofon.
Applikationer för att skapa en 3D-film hur man säger? De tidigare nämnda professionella datorprogrammen gör inte detta ordentligt för dig, eftersom du är en neofyt och bland annat kanske du vill göra allt direkt från din smartphone? I det här fallet kan jag bara ge dig råd om vissa applikationer som låter dig göra allt i flera kranar.
Toontastic 3D Android det första rådet jag kan ge dig på detta område är att ta Google Tontastic 3D-appen, som är gratis att ladda ner direkt från Play Store eller alternativa butiker. För att vara tydlig är det första steget att välja längden på berättelsen, som kan vara kort på 3 delar, klassiker på 5 eller vetenskaplig till och med på 5. När du har valt havsbotten för den första delen av videon, ta de tecken du vill ha, eller svep genom ditt eget Dragningsalternativ och dra dem som du föredrar inuti scenen.
För att spela in en animering, klicka bara på Start-knappen och låt huvudpersonerna göra vad du vill ska hända på scenen. Dessutom kan du också lägga till musik. Resten, när du är klar med att skjuta alla scener, använd bara Slutför-knappen för att slutföra projektet, ge titeln till den sista och slutligen se resultatet. Så jag ska snabbt förklara hur du åtminstone kan prova denna typ av lösning.
Tja, efter att applikationen har lanserats för första gången flyttas den till fliken Mina videor, finns i nedre högra hörnet för att logga in, vilket du också kan göra med befintliga profiler, till exempel Google eller kanske skapa ett nytt konto. Men för att få tillgång till några avancerade alternativ, som också är de som kan ge dig stor tillfredsställelse i 3D-fältet, kan du behöva registrera dig för minst en månatlig Explorer-plan, som är 5, 99 euro, och ibland kan det provas gratis i 7 dagar, även om frågan är om du inte kan Det uppdateras ständigt, och därför rekommenderar jag att du tittar direkt på programinställningarna genom att välja alternativet angående prenumerationsplaner för att bättre utvärdera de tillgängliga alternativen.
Om du behöver några råd, välj rörelsefältet så att du också kan fortsätta genom att välja Discirbe-fältet för din ide och därför genom att skriva text. Vid denna tidpunkt behöver du bara slutföra på engelska, frasen som jag vill skapa på videon som beskriver scenen du vill få, till exempel "vill skapa" på videon av en 3D-kille som går ner på gatan och sedan trycker på kontinuerlig knapp för att fortsätta.
Du kommer då att bli ombedd att beskriva stilen där du vill ha allt, men i det här fallet kan du också välja mellan en av förinställningarna som du ser längst ner och sedan klicka på knappen kontinuerlig. Detta inkluderar att använda specialiserad programvara som Blender eller Autodesk Maya för att skapa 3D-objekt och symboler. När modellerna har skapats måste de vara texturerade och upplysta för att få dem till liv.
Det är här artister kan låta riktigt lysa och använda sin kreativitet och färdigheter för att få modeller att se så realistiska och önskade ut som möjligt. Detta inkluderar att skapa rörelse och handling i scener. Animatörer använder nyckelanimering för att skapa rörelse, vilket innebär att man ställer in nyckelpositioner för karaktärer och objekt i en scen och låter programvaran fylla i de mellanliggande ramarna.
Inspelning av ljud medan animatörerna arbetar med scenerna är ljudteamet upptagen med att spela in och redigera ljudeffekter och dialog. Detta inkluderar att använda högkvalitativa Mikrofoner och inspelningsutrustning för att fånga ljudeffekter som fotsteg, explosioner och annat omgivande ljud. Dialogrutan uppdateras separat och synkroniseras sedan med animeringen senare i processen.
Detta inkluderar att använda programvara som Adobe Premiere Pro eller after Esti för att redigera scener tillsammans, lägga till specialeffekter och färgfixa bilderna.Ljudet blandas och redigeras också i detta skede, och slutprodukten exporteras i önskat format. Sammantaget är produktionsfasen där allt hårt arbete och planering samlas för att skapa en sammanhängande och engagerande 3D-film.
Med rätt team och verktyg är allt möjligt. Efterproduktion är det sista steget att skapa en 3D-film. Detta inkluderar att lägga till sista handen i animationen, färgbetyg, ljuddesign och musikalisk komposition. Detta steg är viktigt eftersom det kan göra eller bryta hela filmen. Här är tre underavsnitt av efterproduktionen.
Färgutvärdering och visuella effekter färger och visuella effekter är viktiga för att filmen ska se polerad och komplett ut. Det inkluderar att justera scenernas färg, ljusstyrka, kontrast och mättnad för att skapa ett sammanhängande utseende. Detta inkluderar att lägga till explosioner, eld och andra specialeffekter. En professionell färgist och visuella effekter konstnär kan hjälpa till att uppnå önskat utseende av filmen.
Ljuddesign och musikalisk komposition design och musikalisk komposition är avgörande för att skapa en uppslukande upplevelse för publiken. Detta inkluderar att lägga till ljudeffekter, dialog och musik till filmen. En musikalisk komposition har också lagts till i filmen för att framkalla känslor och sätta tonen för varje scen. En professionell ljuddesigner och kompositör kan hjälpa till att uppnå önskat ljud för filmen.
För att ge den slutliga klippningen innebär det att exportera filmen i dess slutliga format. Filmen finns i hög upplösning och kvalitet för att säkerställa att den ser ut och låter bättre. Final cut exporteras vanligtvis i olika format för att passa olika plattformar som biografer, streamingtjänster och DVD-skivor. En professionell redaktör kan hjälpa till med denna process och se till att den slutliga klippningen är av hög kvalitet.